文献综述
研究的现状及发展趋势：
贴布画最初作为传统手工艺设计中的的经典元素，在漫长的历史长河中，无论东方西方，无论朝代变迁，服装形式的由繁到简还是由简到繁，贴布画这种设计从未消失。在西方，没落的贴布画在威廉莫里斯的“艺术与工艺”运动中又恢复生机，至今贴布画都是以艺术品的身份而存在。
随着全球经济一体化的渗透，一体化经济与文化多元性之间的矛盾开始表现出来，这带给我们民间传统艺术两种可能：挑战与机遇。现在，贴布画已经广泛地运用到生活中。虽然传统贴布画外观精致华丽，但是面对市场上五花八门的手工艺品，越来越少的人愿意购买。目前贴布画设计良莠不齐，设计主题不明确，形式单一，主要以平面为主，同时仍存在一个现代设计方向发展，可以应用到如何利用现代的设计理念去传承传统文化，这是在传统文化基础上的思考。所以在图形上我们可以从平面到凹凸感更加强烈，从色彩艳丽到时尚感十足，开发和创新出符合时代的产品，不断对其进行新的创新性设计，其中民族特色是关键之一。在形式上贴布画要朝着既装饰又实用的设计之路发展，即：笔记本的封面、杯套、布偶、包装袋、游戏开发等等。
贴布画的图案，应在传统贴布画图案中取其精华去其糟粕，因为我们正处在一个图形生产，流通以及消费的时期，图形能够迅速地被识别和传播，传递不同国家、不同民族之间文化。图形的创意表现是充分发挥想象力和创造力，将想象与意念形象化、视觉化。优秀的图形设计需具备独到的创造性和个性风格，给人以强烈的视觉效果，吸引力。
千年的流传，贴布画集劳动任命智慧结晶，中华文化精华，显著的地域特色于一身，不仅显示出其本身厚重的文化底蕴，优秀的审美价值，独特的艺术特色，而且对传播优秀文化艺术具有很好的宣传作用。创意贴布画的发展趋势应是立足于民族特色
，通过该点进行不断的发散，从而达到面的效果。以创新为前提，区别与其他图形设计，形成自我风格，表达情感。从而在贴布画中脱颖而出。
研究的意义与价值：
通过对当今国内外贴布画现状的比较，分析出两者的优缺点，学习国内外图形设计优秀的设计手法与表现形式，并结合自身对图形设计的学习与理解，以“形色”为主题，对南通特色建筑进行解构与重构和图形创意设计。并希望通过对南通特色文化的观察与研究，对图形设计进行潮流市场商品应用、消费者购买心理等方面的解析。从而达到图形设计独树一帜，且有良好的市场效应，宣传南通文化，为充实现代图形设计理论、拓宽图形设计思路做出应有的贡献。
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