全文总字数：3350字
- 前言
意识流文学则是在 20世纪二三十年代流行于英、法、美的一种现代主义文学流派, 主要成就是小说。 意识流作为手法与技巧, 是指通过切入人物的 无意识和潜意识来展示和发掘人物丰富的内心世界。 意识流手法与传统的心理描写有某种相同之 处, 但也有明显的区别。
其区别表现在:传统的心 理描写服务于表现人物的性格, 在作品中一般总是 局部的、片断的或次要的;而意识流手法以描写意 识流动为中心, 在作品中不是局部的, 而常常以此 作为整个作品的构筑法则。意识流手法强调对人 心灵深处最隐蔽、细微、闪现活动的展示, 强调意识 的自然流动, 不要求作家对人物进行主观的评头论足。意识流手法的长处是:表现人物内心世界复杂 丰富, 深刻细腻;打破了时空限制, 节奏快速, 跨度 较大;切入情感深奥, 抒情味浓。
短处是:形象破 碎, 眉目难清;晦涩难懂, 不易为读者接受。 因此该 手法在使用过程中须审慎、恰当, 稍有不慎可能走 入误区。但该手法如果使用恰当, 能够达到出人意 料的艺术效果。伍尔芙的《墙上的斑点》、乔伊斯的 《尤里西斯》、福克纳的《喧哗与骚动》就是不可多得 的采用意识流手法创作的精品。
川端康成借鉴了西方现代主义文学的这一先锋表现技法, 在其作品中, 常常以意识流为其根本 手法, 通过自由联想、回忆、梦幻来描写人物的意识 流动, 使联想、回忆、梦幻的范围扩大到深层心理世界中去。然而, 川端康成又并非简单照搬西方意识 流手法, 而是进行了本土化改造, 既发挥其长处, 又 使其表现形式符合东方特别是日本民族的审美习 惯, 和日本民族的东西紧紧地结合在一起。
川端文学从日本古典文学中吸取营养, 增加其深度, 但他 并非原封不动地继承日本古典的世界, 而是根据近 代深层心理学知识, 加强联想作用的根源和范围, 使之多样化。从这种意义上说, 川端好像使日本文 学的传统更加深化了。”[1] 甚至可以说, 川端康成从 传统中挖掘一些东西, 使之包容西方现代的表现技 巧, 并使之全部日本化, 形成了所谓的“东方意识流”。
- 主体
川端康成一生写了100余部长篇、中篇和短篇小说，他的创作就思想倾向而言是相当复杂的，并且经历了一个颇为曲折的发展过程。在他所有的创作类型中，最突出的一类是描写处于社会下层的人物，尤其是下层妇女如舞女、艺妓、女艺人、女侍者等的悲惨遭遇，表现她们对生活、爱情和艺术的追求的作品，《 招魂节一景 》、《 伊豆的舞女 》、《温泉旅馆》、《花的圆舞曲》和《雪国》等是这类作品的代表。这类作品比较真实地表现了底层人群生活与情感上的矛盾纠结，比较充分地表达出她们的痛苦，作者对她们报以同情和怜悯，具有较高的思想价值。他战后的创作尤其复杂。一方面，他仍然沿着《伊豆舞女》和《雪国》的道路前进，继续写作表现人们正常生活和感情的作品，其中或反映出社会存在的某些问题，或表达出对普通人民的同情态度，或流露出作者积极 健康的审美情趣 ，如《 舞姬 》、《名人》和《古都》等堪称代表。另一方面，他又写出一批以表现官能刺激、从《千只鹤》、《山音》到《睡美人》、《一只胳膊》，这些作品中川端康成独创的继承了日本传统的风雅精神，超越了世俗的道德而纯粹的表现人体的美，以及空虚的幻影的描写，是日本美的另一种象征。
川端康成在实际创作中存在着两种不同的倾向。有的作品采用纯新感觉派的写法，极力强调主观感觉，热心追求新颖形式，另有一些作品却没有采用纯新感觉派的写法，主要使用朴素、简洁的白描手法。但后者中途辍笔，并且其后再也没有写过这类作品。20年代末期和30年代初期，他又被新心理方义和意识流小说所吸引，相继写出两篇纯属模仿式的小说——《针与玻璃与雾》和《水晶幻想》；由此可见，川端不满足于单纯模仿，不肯跟在别人后面亦步亦趋，决心另辟新径。
所谓新径，就是将日本古典文学传统和西方现代派方法有机地结合起来的道路。经过长期探索，他在这条路上取得了很大的进展，获得了巨大的成功。川端康成在创作中不断丰富完善意识流创作手法，并开创了自己独特的“东方意识流手法”，不仅真实生动地表现了底层人民生活和情感上的各种状态，将人物内心和形象刻画运用得淋漓尽致，还继承了日本传统民族文化，展现了独特的日本美。因此，川端康成小说中的意识流手法值得我们深入探究。
以上是毕业论文文献综述，课题毕业论文、任务书、外文翻译、程序设计、图纸设计等资料可联系客服协助查找。
